“这么快？”陈鲁豫虽然不是歌手，也没有从事过歌曲的创作，但是基本的见识还是有的。
    一首新歌，从有创意开始到最终制作完成，几个月的时间很平常。甚至碰到一些精益求精的人，都能做个一年半载的。
    三个小时完成一首歌，几乎是前所未闻啊。
    刘欢的双手还是摊着，还学着美国人的样子耸耸肩。“你不信也没有办法啊，这可是我亲眼所见。你不知道，当时我就惊呆了。”
    “能不惊呆吗？崔正源先生真的达到了那种传说中的七步成诗的程度吗？”陈鲁豫也是一惊一乍的，对于崔正源的创作速度好奇不已。
    “应该不是，”刘欢摇摇头。“他应该是之前就有了腹稿的，所以制作起来才会那么快的。”
    顿了一顿，他又继续说道：“不过那也是很吓人的，跟以往我们创作音乐的速度根本不可同日而语。”
    见陈鲁豫和现场的观众都很迷茫，刘欢索性客串了一回音乐制作的扫盲老师。
    “以前我们制作音乐，心里有了想法后，会一点一点地完善曲谱。这个过程，其实是最耗时间的。没有一个过程的积累，达到量变转成质变的过程，是拿不出最终的成品的。”
    一首音乐作品，曲子是其必不可少的灵魂，这是乐盲都懂的道理。
    缺少了乐曲的话，单纯的歌词是表达不出其中的内涵的。
    “有了曲子，我们还要在上面填写歌词。词和曲都有了，一首歌的轮廓才算清晰起来。不过这样并不是完工了，相反这才刚刚开始雕琢的过程。”
    “还有很多事要做吗？”陈鲁豫疑惑地问道。
    在普通人的心里，一首歌有了曲子和歌词，那不就是完事大吉了嘛。
    “当然不是，之后的工作才算是决定歌曲质量的关键部分。”刘欢否决了她的想法。
    “那刘欢老师可要给我们好好讲讲，让我们这些音乐小白也能明白创作一首歌曲是多么的不易。”陈鲁豫来了兴致，坐直了身子，追问道。
    刘欢也是好为人师的性格，本来就决定了要科普一下的，自然不会就此打住。
    “比如说，一首歌曲三分多钟。我们会按照节拍来把它分成很多个部分，然后对每一个部分进行加工。比如说其中一个四节拍，曲调的扬抑程度，高音到哪个小节，低音到哪个小节。这还不算，这个部分是用琵琶来演奏好，还是用钢琴演奏好？心中有了预想，就会选取自己预想好的乐器，逐个演示。直到达到了心目中的要求才算结束，然后开始下一部分。”
    “这么复杂？”陈鲁豫眼睛都快凸出来了，不这样不足以表达自己的震惊。
    刘欢摇头苦笑，“这才是刚开始呢，真正困难的还在后面。因为现在作曲，很多时候一个部分里面所涉及的乐器并不是一种，需要很多种乐器联合演奏， 制作出复杂的音效来，才能符合要求。如此一来，选择哪几种乐器进行搭配。谁为主，谁为辅？哪个是主弦，哪个是收尾？这些都要考虑。而且很多时候，真实的情况和预想的还不一样，那就需要作曲家一点一点的来调试。”
    “天呢，那岂不是说，你们做音乐的时候大部分时间都要耗在录音室里？而且还要精通十八般乐器才行？要不然的话，不熟悉乐器的品质，怎么能够选择好合适的乐器啊？就像我这样，根本分辨不出来小提琴和吉他的音质，所以也就没法去做出一首完美的歌曲来啊。”陈鲁豫主持的相当不错，几句话之间，就帮着刘欢把主题点了出来。
    下面的观众也都点头同意，只觉着原来做音乐这么辛苦。
    刘欢总算找到了认同，很感慨地点点头。“是啊，以前我们做音乐，就是这样子找来一大帮子熟悉各种乐器的人。然后按照分配好的部分，请这些人把需要的曲调弹奏出来，然后收录到母带里面。再然后，都是手工来完成合成。那个过程啊，不是一般的辛苦。”
    陈鲁豫无法从震惊中走出来，喃喃地道：“这么说来，制作一首歌曲还是一项很复杂的工程呢。”
    刘欢开始转入正题。“原来我也认为，歌曲的制作就是这样的。但是那天看了崔正源先生的操作之后，才发现原来科技的力量已经强大到了这种程度。根本就不需要搜集很多的乐器，也不需要拿着纸笔来描绘曲谱。这一切，只需要一款软件就能实现了。”
    “真的有这么神奇？据我所知，全世界总共有大约超过数千种乐器吧。难道靠着一款软件，就能实现所有的音效合成？”陈鲁豫的神情看起来很怀疑。
    “当然不能。”刘欢莞尔一笑，活像个老顽童。
    虽然贵为中国最优秀的音乐人，不过刘欢的性格一点都不严肃。平常的时候语言风趣，平易近人，很受学生和同僚的爱戴。
    不等陈鲁豫说什么，刘欢开始介绍起软件的厉害之处。“但是这种音乐软件有一个功能，那就是如果是它没有记录的乐器声音，你可以把这种乐器的音效记录到软件上保存下来。以后想要使用的话，就可以调出来，远比要重新搜集乐器方便的多。积少成多，你的软件里保存的乐器种类就会越加的丰富。”
    “这真的是太实用的软件了，岂不是一下子就把人从繁杂的乐器中解脱出来了吗？”陈鲁豫也想到了软件的厉害之处，感慨地道。
    刘欢回想了一下，说道：“当时我和崔正源先生说起这个问题，但是他的话让我记忆深刻。”
    “他说，随着科技的发展，音乐制作的快捷化和智能化是必然的趋势。制作人的专业素养也将大大降低，取而代之的则是适应新科技的能力。也就是说，一个人，只要有着基本的乐理知识和足够的构思天赋，都可以使用软件来完成一首音乐作品的制作。”
    “真的是这样啊，我都可以想象的到。比如我随便哼哼了一段旋律，然后唉，感觉还不错啊。那么就可以使用软件把这段旋律实现出来，然后经过扩充，就是一段简洁的曲子了不是吗？”陈鲁豫似乎是想到了自己也能作曲的样子，所以兴高采烈地道。
    “对对对，就是这样啊。而且虽然软件的费用不低，但是和传统的方式比起来，成本还是可以忽略不计的。也就是说，随着这些新的科技手段的发展，普通人跨入音乐大门的途径也变的简单的多了。”刘欢好像看到了未来人人都可以操控音乐的场面，感慨不已地道。
    “看样子我们国家的音乐人，在追赶世界潮流的路上还有很长的一段要走啊。”陈鲁豫想起最近几天吵得的沸沸扬扬的，关于中国流行音乐出路的话题，有感而发道。
    前有评论员文章，后有刘欢的证词，一下子就把如何改善华语流行音乐环境和寻求未来的出路问题，拔高到了新的高度。
    舆论风潮的形成，促成了第一波关于中国流行音乐未来的系统思考。
    和所有的文化变革一样，当这种事情开始萌芽的之后，就会不断的茁壮成长。
    直到有一天突破藩篱，引发质的改变。
    这一次，中国的相关领域的反应是很快的。
    不久之后，由文化部牵头，联合中国各大娱乐公司，一起组成了一个考察组，正式向韩国政府申请对韩流的种种方面，进行实地的考察和观摩。
    其中，a.p公司和s.m公司两家最著名的公司，是被指名道姓是一定要参观的。
    韩流是被作为支柱性产业的，如何更好的将韩流文化推广到国际上，一直是韩国历届政府的重要课题。
    这一次吸引了中国政府级别的关注，真是让韩国各界喜出望外。
    自然，中国方面提出的考察申请很快就被通过了。
    将首次迎接外国考察团的a.p公司对于此时也是非常的重视，由社长韩成豪、常务崔正源、理事曹起泰联合组成了特别应对小组，开始在a.p公司内部进行形象整顿。
    虽然这一次是向中国同行传授经验的，但更是一次展示自己实力的好机会。
    将来能不能参与到中国的流行音乐改革的浪潮当中去，这一次的活动至关重要。
    但其实对于崔正源来说，对后者的看重更加超过前者。
    中韩两国的国情决定了，韩流的模式是无法在中国生根发芽的。
    随着经济的蓬勃发展，中国人的生活水平正在稳步提高。
    而且相比起韩国竞争惨烈的社会现状，中国的社会绝对是舒适的令人发指。
    在这样的社会大背景下，让中国的孩子按照经纪公司的要求，苦下几年的辛劳汗水，忍受极其苛刻的剥削来做艺人，那是不可想象的事情。
    虽然考察团还没来，但是崔正源已经知道，这注定是一次无疾而终的旅程。
    与其如此，还不如好好的展现自己的实力和风范，为将来和中国的合作伙伴加强合作打下一个牢固的基础呢。
    至于中国的流行文化产业，将来肯定会发生巨变。
    但这不是自己能够操心和左右的事情，贸然参与进去说不定会被一个超级大的漩涡卷的渣都不剩。