吉吉目前的身份是海报设计师，走上了以画维生的职业道路。但并不是说吉吉一直在努力，学画是偶然。吉吉进初中以后，世界一下豁然开朗，吉吉骑着单车享受着世界的开阔，每天都和同学们骑着单车探访新方向，几乎乐不思蜀了。
    下课时间，吉吉正要和右手边的琪琪分享昨天的新探险经历，却看到坐在后排胖胖的洁洁在画美人头，她认真地画着美人，从脸型开始，眉毛，眼睛，双眼皮，鼻子，嘴巴，脖，领口，发型，装饰品，各个方位或简洁或豪华的珠珠串串。不看不知道，小小的半个巴掌的的纸上画个美人图，心思还很细密。吉吉问道，是谁教你画的呢？ 洁洁说：“是看小学一个同学会的。”
    画完了，同学们都围了上来，评论着画片上每一个物件，谈论着“她”的美丽和不足，揣测“她”的性情，想象“她”该有的身世……吉吉嫉妒了，马上拿笔也画了一个，但是，不是眼睛一个大一个小，就是眉毛一高一低，或者看起来就象和谁生气一样，总之一点也不可爱。吉吉哇哇哇地把她叉掉，重新再来，把洁洁的家底全借出来描摹。
    吉吉交待一下当时的环境背景，当时没有欧美漫画渗透，也没有日本漫画压境，尚无专门教小朋友画漫画的书籍和影视。画的印象来自国画，女孩子关注其中的仕女，那简单的轮廓勾画和飘逸的衣裙，多数或坐或立着不动，笑容也是微微的形象。人们常说的“美得跟天仙一样”就是对美人形象的概括。不象现在的漫画，切镜之后人物完全动起来，跟活了一样，追求造型仿真和超人体态和心灵，设置情节故事甚至成长系列，附带衍生产品，是一个产业。当时的绘画还处于意识启蒙，除了少数人的个人爱好和个人追求之外，并没有形成产品和产业，也谈不上普及教育了。
    吉吉觉得画画很容易，也和纸上的美女建立了感情。吉吉为她千变万化地设计脸型、眉形、眼的表情、鼻子的性情、嘴巴的造型、发式和装饰，到后来，吉吉简直多了一个朋友。这位朋友时而清纯可人，时而妖冶迷人；时而媚态动人，时而雍华贵人；吉吉给这位朋友设计了春、夏、秋、冬四时不同的着装，还有晨起，午觉，散步，晚安，包括吃饭、宴会、舞会、出门郊游、乡村烧烤、山岭马术、草原射箭等等不同场所的打扮，按现在的话说，无所不包，无所不用其极，就差没有男朋友了！
    吉吉的画渐渐得到了周围人的喜爱和赞赏，吉吉沉醉在想象的世界里，再也没有白天和黑夜分别，只有画和没画的分别。正好，学校新来一位美术老师，在筹办新一期的“美术兴趣班”。有一天上课的时候，老师说：“画得好的同学可以给我看看，推荐进美术班啊。”吉吉有意地把自己画的“仕女图”递给老师，老师接了，推开眼镜，用鼻子看了看，煞有介事地问吉吉：“你画的？”吉吉回答说：“是啊。”然后，老师往讲台上走去，让大家安静一下，宣布说“我们美术班增加一位新学员——吉吉！吉吉很爱画画，祝她在美术班学习到更专业的知识。”同学们立刻把视线转到吉吉，那眼光里有惊讶、有欣赏、有羡慕嫉妒恨！吉吉吐了吐舌头，大家都笑了。
    老师的画室在教学楼二楼的西头，与教室隔着一个铁栏杆门，需要的时候才能进去。美术课定在下午放学后的一个半小时。一学期学费30元，不含笔纸和颜料。吉吉象个艺术生一样订购了画夹，全套水粉笔和颜料盒，8K的素描、水粉纸若干，开始学画。
    画室里一般固定的布景有三到四个，涉及不同层次，吉吉从最简单的石膏模型画起。还没有正式上课的一天，吉吉带着崭新的画具溜进去了。画室里只有4、5个人在，有一个在看窗外的操场（画速写），有四位围着一个布景在画，自然光。吉吉站在画得最好的姐姐后面看了一会，觉得自己也可以象姐姐一样，就挨着坐下，象她一样支开画板，用一个夹子夹上纸。
    吉吉的动作和行为都显示了对现场的陌生和不熟练，那位姐姐都看在眼里，她停下来，把吉吉的画板立起，把纸放成竖式，又拿了一个夹子给吉吉的纸夹住上面左边角，然后把夹在中间的夹子挪到右边角上。吉吉赶忙谢谢她，削铅笔的时候，姐姐问了吉吉叫什么，哪个班，学多久了。吉吉都告诉姐姐了，第一次来，是今年的新生，参加新一期的美术班。吉吉也知道了姐姐的名字叫彤彤，已经学了两年了。彤彤姐姐一边和吉吉聊着，一边手上不停地在纸上画阴影，阴影黑得跟乌云一样，看着都能倒出墨汁。
    吉吉开始画画了。按布景上的模型一挥手就把轮廓画完了。然后就看着彤彤姐。彤彤姐又停下来，指着吉吉画的轮廓说：“不能这么画，你去站起来去看看，石膏上面有线没？去看。”吉吉跑到模型跟前看了看，看到布景的石膏是一个整体，雪白无瑕。吉吉回到座位上说：“没有线，但是面和面亮度不同。”彤彤姐说：“对的。”各位听懂了吗？素描画的是“光和影”而不是形体。
    吉吉重新再看布景，看石膏，看到了光和阴影。吉吉开始学着画阴影，但手却不给力，吉吉只能画出线，怎么也成不了面，最多只是网。吉吉又停下来，满脸疑惑地看着彤彤姐。彤彤姐停下来，拿起吉吉的笔开始削，吉吉才发现彤彤姐的削笔印有快一寸甚至一寸多长，从笔尖到笔身坡度缓缓。彤彤姐很快把吉吉的笔也削成了缓坡型长笔尖，然后比了一个捡铅笔的姿势说：“这么拿。”吉吉按彤彤姐说的，捡着铅笔往纸上画，笔画很快成了面，面面相叠成了阴影。觉得走对道了，吉吉很快埋头画，过了好久，感到身后站了个人，便抬起头来，一看是美术老师，赶忙叫老师，他笑了笑说：“嗯。你来了。”
    吉吉很快把石膏模型都画完了，转头看彤彤姐，彤彤姐没打扰吉吉已经回家了。吉吉站起身，觉得今天真有收获。
    自此，吉吉每天放学都去画室，虽然傅老师只要求周二和周五下午上课。因为吉吉发现画室的门永远是开的，老师有时候在，有时候不在，有时候是学生在，总有人在。吉吉雷打不动地去画室，按布景画，坐在那里就忘了时间。从平面到曲面，从简单到复杂，画过了立方体、六面柱体、球体、棱锥体、复合锥体到后来的嘴巴、耳朵、眼睛等。
    彤彤姐偶尔不到，但基本都在。彤彤姐的两只手都沾了铅笔灰，总是黑乎乎的，右手更甚。她的画特别黑，吉吉看着布景感觉没那么黑，但彤彤姐说：“我从前的老师主张往黑里画。黑才能衬出白。”吉吉长大后，也认识了不同的绘画风格和体系，就明暗分纯白系和暗黑系；纯白系，在一片白中间看到形象和故事；暗黑系也是，黑黢黢的一片中有形象和故事。画暗是有理由的，因为“白无更白”，能操作的只有灰，各种层次的灰配上足够给力的黑，层次就会立体起来，最终画面效果更佳。彤彤姐的画更象没开灯，但吉吉没说。
    记得有一次做完大扫除，吉吉到画室的时候已经迟到了。吉吉推开门，同学们挨挨挤挤地都围了个大直径的半圆，都在画，没有一个人说话，布景上放着一只石膏耳朵。吉吉搬了座位坐在后排，瞄准前排两人之间一个空隙，铺开画纸开始画起来……画石膏是没有任何感情的，严格按光影画。石膏耳朵轮廓圆润，且沟壑深深，很好表现。吉吉心无旁骛，眼睛一直盯着它，一口气把它画下来，身边又站了一个人，是老师。老师看看吉吉的“耳朵”说：“你怎么画了只这么大的耳朵，”他让吉吉站一旁，坐在吉吉的位置，为画面添了几笔，又擦了几下，便拿着画板走到前面，说：“请同学们看看吉吉画的，构图饱满，层次分明是不错的画作。”同学们立刻被吉吉的“耳朵”吸引住了，都上前去看，吉吉看到同学们的“耳朵”大多数都是小小的，苹果大，纸上画的大部分是背景布。同学们费了老大劲，却没有好的效果。恰逢学校艺术节，吉吉的“耳朵”被老师选去参展。
    耳朵石膏当然属于最初级的绘画课程，吉吉接下来还参加了高一级的绘画训练。傅老师还开了另一个班“高考美术班”，学员是高中的哥哥姐姐要考艺术大学的，用的是2开的大纸，吉吉一进去就感觉渺小了。哥哥姐姐的个头比吉吉高，因为画的尺寸比较大，站着画的也多；高考美术班的到课率远比美术兴趣班高，画室里满满当当，布景石膏体量更大，细节更多。吉吉认识了“伏尔泰”、“凯撒王”、“大卫”、“维纳斯”、“被缚的普罗米修斯”等石膏像。画石膏像当然难，卷曲的头发和衣褶，还有动态，经常要调整甚至重画，花的时间更多， 训练更彻底，成稿更珍惜。
    吉吉经常听老师讲画石膏像的要领，抓型上虽然是欧洲人，但三停五眼比例不会变；虽然是动态人物，但肩膀还是两头宽，注意肩膀的厚度；是曲面就有反光，只是有强弱；注意近大远小，透视合理，鼻子才立体；画面整体很重要。一入“画”门深似海，吉吉没了寒暑假。
    画画很艰苦，但老师和同学们不改生活热情。有一次寒假班课程要结束了，老师提议开个Party庆祝新年，大家前一分钟还在瑟瑟发抖、快要冻僵的绘画思维中马上转换到庆祝会的布置中。吉吉把地上的废稿子收了一些，拿出颜料盒，给稿纸背面刷上了红黄蓝绿色，彤彤姐把彩纸剪成三角形，依次挂在绳上，在教室的对角拉起了彩旗条；一个姐姐用自己红色的围巾，搭在了对角线中央，画室马上变成了俱乐部；老师改了一个布景，用来了解人体骨骼的“骷髅架”环抱着“伏尔泰”，做两人正在对谈的样子，用红布把它们绕了一下，隔出了它们的“两人世界”……真是恐怖又刺激。大家你出心思我动手地忙开了。
    一个哥哥奉命买来了蛋糕、水果，大家七手八脚地把布景台从墙角抬到“俱乐部”中间当茶几，围着茶几放了一圈椅子，两个姐姐把水果都洗干净，人头份。天冷得很，一个哥哥在墙角点燃了废纸，大家马上加入了添纸的行动中，火慢慢大起来，有人提议关灯，世界一下静谧了。大家都看着火光摇曳，看着快烧完的纸屑翩翩而起，心生暖意……有人喊了一声：“新年快乐！” 大家才幡然醒悟，开灯互贺新年。
    还有一次，老师带大家出去写生，去南郊公园。当时南郊公园刚刚开放，人烟稀少，园景蛮荒，植物浓密，路都没有。老师带着大家找适合入画的风景，一边走一边看。到一个地方，刚准备把背包都放下，都以为就是这里了，他又走回来了，带大家继续找。走着走着，路边忽然出现了一小片水面，老师马上走过去看了一圈，站定，“嘿！这里好！”
    大家跟过去，这是一个坳下的小池塘，由于地势原因，分成两层水面，靠近路边的是小池塘，二层上的是大池塘。周围绿植繁茂，近处星星点点的小紫花，二层池塘左边有芙蓉树，大朵花开得正艳，水面有些许花瓣，水里有倒映着蓝天，还真有几分美丽。池塘远处有三棵深绿色的树，笔直阵列，恰如一将两士兵容威武。背靠山麓，植被立体，一株红枫俏丽地探出来，高处有蓝天白云，是个难寻的景致。大家各自找好角度，支上画板，准备笔纸，开始画。
    吉吉第一次外出写生，不知道从何下手，便立在老师后面，看他画。老师用赭石色画布局，竖式构图，留三分之一画蓝天，从一层池塘起，勾勒池塘的造型，二层池壁定位，远处的山麓、植被总占三分之二。吉吉会了，赶紧学样，也在纸上画了。再过来看老师，老师已经开始铺调子了，赭石调深绿，把整个画面的阴影处确定了，然后从中调开始上色。按理说，山里的植物自有姿态，但满山的植物便看不出模样，只会让人感觉一丛深绿、一丛浅绿；顺光发冷，逆光发暖。
    整个山麓都是背光的，所以老师有绿色调少许土黄，近处顺光的部分，用浅绿调少许蓝，用面的形式打底；然后开始从中部绘，绘出一丛丛的满山植被，在色彩上略有差别；再画远景，天际线和蓝天白云，尽量虚调，营造虚远的感觉；还有两层水面的绘制，既要画山的倒影也要画水面细节，凸显明净自然的风景格调；最后刻画近景细节，池壁的石块、近处的繁花和枝桠，恣意生长的草本植物，一幅写生就完成了。吉吉看着老师的画，再望望天空下的小池塘，有点迷惑了。
    画面的近处池塘面积明显比远处池塘大，这与自然实际不符合。但是画面上却很耐看，有景深。吉吉问老师：“为什么把小池塘画大，而远处的大池塘却没那么大？”老师看看吉吉说：“我们的纸张是平的，但是实际景色是空间的，所有我们要运用透视原理来表现空间，近——大，远——小。”吉吉再看其他同学画的，横式构图多，山平水平，如实记录。上面是蓝色的天空，中间是绿植，下面是白白的池水和池岸。两图相较，透视者胜。
    吉吉长大后，看过一些色彩作品，有主张重彩，也有主张淡彩，甚至有主张灰调，各自都有生存土壤；色彩按内容分静物、人物、风景；画种很多，如水粉画、水彩画、油画各种派、国画重彩等等。有的画家专攻一种形式或者一种内容，形成特色，也可以有很好的成就。色彩不象素描那么严格，可以有个人的偏好，画风独特最重要。
    户外写生中间休息的时候，老师提议出点节目让大家开心一下，大家快乐地拍起手来，谁上呢？经过一番推诿，还是老师有料，他为同学们表演了一段口技“两狗吵架”。只听到两只大狗一只比一只凶，汪汪狂吠，老师一人分饰两角，在不大的场地上，急速地转换场位。后来，只听到那只凶狗发起攻势，嗷地咬住了弱狗的腿，弱狗发出呜呜的哭声痛苦地逃走了。
    大家眼前仿佛经历了两狗争斗，一狗断腿的残酷场面，更对老师忘情出演留下了深刻的印象。后来，在大家不断怂恿下，老师开口唱了一首歌，唱得雄浑壮阔，山岳无色，大家的手掌都拍烂了。休息下来，同学们都夸老师多才多艺，老师倒是很不客气地说，学艺术嘛，什么都要有兴趣，什么都要去了解，尝试。
    当时老师大学毕业没几年，还是二十出头，血气方刚的青年哥哥。除了对绘画精益求精外，对生活也追求不止。长得很帅，被誉为“凳凳中学的大卫”，个子很高，腰短腿长是当模特的料，总穿着最时髦的喇叭牛仔裤。借用描述芙蓉姐姐的说法是，不论站在多大的人堆里，总能被最苛刻的眼光无情地揪出来。
    他夏天穿着黄色大花的海派衬衣，头发卷卷；冬天穿着大红的羽绒服，长发披肩，一千米外就能让人目不转睛。有一次老师参加省展，吉吉看到老师花了一个月，画了七八幅油画，是大件，最小的1*1米，最大的1*4米大，上面无比抽象地画着几个泡泡，背景是如血绯红，如管如网若有若无；吉吉看另外几种尺寸，内容也大同小异。吉吉好奇地问老师，画的是什么？他饶有兴趣地反问：“你看到了什么呢？”吉吉没防着，一下哑了口。后来，吉吉上生物课的时候看到书上放大的子宫彩图，忽然感到似曾相识，对，就是老师的画。有些变形，但不出此意。吉吉为老师羞红了脸。
    不知道老师的画是否获奖，又有多少最终看懂的观众呢？有关老师的花边消息总在流传并不断更新。在画画的时候，总有同学传达着老师的各种讯息，这样开始：“我刚看到老师带着女朋友出去了，真漂亮，长头发，高跟鞋。”另一位马上接话说：“长头发吗？你确认？”“是啊，长头发!”这一位马上反驳：“看错了吧，我上周看到的还是短头发的美女，老师搂着她的肩膀呢！”“不会吧，一个礼拜头发就会变长？”另一个接了一句：“是不是两个人啊？”大家“啊！”了一声，有点坏地笑了。
    实际情况是：老师一直在谈恋爱。直到吉吉毕业离开凳凳中学，老师的女朋友也没有确定。长大后，吉吉有一次在公车看街上的风景，有一对情侣，勾肩搭背往前走着，右转下台阶背对着吉吉不见了。那男的体型和发型吉吉一眼认出非老师莫属，只是女人又换了。又过了几年，才听到老师结婚了，已经快到30岁，这离吉吉学画时已经过去了快10年。看来老师情路坎坷，屡败屡战，终于抱得美人归！
    十年如一日，绘画原理不变，变的是画的内容和形式。1995年，386微电脑进入中国，带来了PHOTOSHOP4.9——图像处理软件，由大名鼎鼎的ADOBE公司研发，全球设计师都在用，一时风头无俩。吉吉花了4个月学会了它，但苦于没有图片可做（外面的图片有版权，自己拍照片存储器又有限，手绘扫描也要费用）。吉吉又花了4个月学了另一门软件CORLEDRAW8，吉吉可以自己画图片了。如今，美图秀秀和光影魔术手集成化、智能化的选项不少，操作更简单。
    时代会把所有人都变成设计师，如果你真的有想法，世界都会为你让路！